李维祀的代表作《林则徐》

　　6月15日23点40分，著名雕塑大师、厦门大学艺术学院原副院长李维祀教授因病医治无效，不幸逝世，享年75岁。

　　李维祀是德艺双馨的老艺术家、当代著名雕塑家、当代优秀艺术教育家。作为鼓浪屿郑成功像的重要参与创作者，李维祀在历史人物艺术创作方面有着独树一帜的探索和成就。他的雕塑代表作《林则徐》《施琅》《屈原》《孔子》《陈嘉庚》《鲁迅》《林语堂》……有着深远的影响力。

　　李维祀 我是一个边缘人物

　　“我是一个边缘人物。”这是李维祀老师对自己一生的洞察。

　　他认为，从地理上来说，他是辽宁黑山人，出生于中国北方的边缘地区。“文革”期间他曾被下放到福建省的边陲。当时他的档案中有一条记录:要把李维祀分配到最边远的地区，最边远的公社，最边远的大队、生产队去。最后他被分配到福建、江西交界处。他中年以后便定居于南方小岛厦门，“偏安一隅”默默无闻长达二三十年。

　　他认为，从心态上来说，“我出身不好，又不是党员。在那个历史背景里面，我是一个边缘人物。”早年他在中央美院学习期间，学院曾有留学苏联的名额。尽管他学习成绩出类拔萃，但他“出身”不好。按照当时的阶级划分，他是所谓“地主”出身。他很清楚，这个机会永远也不可能落到自己的头上，因此他从不去争取。

　　回顾自己70年来的人生经历和艺术经历，他断定自己属于“边缘人物”。他说:“我在美术界被人看重，但不被人吹捧。我的性格决定了我的命运是比较寂寞的……”

　　智慧的李维祀老师早已把自己的命运一览无余:自己的立足所在不是中心，而是边缘；自己的活动空间不是官方，而是民间。他对自己命运充分理解并坦然接受，他享受着与世无争，从不觉得有什么损失。

　　学生们 点石成金的“伯乐”

　　在三明下放的十几年中，李维祀聚集三明的众多青年美术爱好者在一起上课，采风，办展览；他还时常下到工矿厂区，教工人画素描，画国画。他可以把地道的厂矿工人江松点拨成当今的美术大家；在大学当教授时，他收到求助信后，亲自登门拜访一个素昧平生、初中毕业而且辍学在家的灌口青年——杜龙生，并让他进自己在厦大的一个业余雕塑进修工作室学习，不收一分钱学费，还让他吃住在自己家中，最终把这个农家子弟培养成目前在厦门已经小有名气的民间美术家。

　　在恢复高考的头几年，福建考上中央美院及中国美院等一流美术院校的学生，几乎全部来自三明——这些都是李维祀的学生。

　　受李维祀影响的那一代三明美术人，迅速成长为福建美术界的中坚力量——福州大学工艺美术学院院长庄南鹏、华侨大学美术系主任江松、福建师范大学美术系原主任谭东铿、集美大学美术系原主任陈和坪、福建美术出版社原社长林超等，都出自三明。李维祀至今被三明美术人视为“一面旗帜”。

　　李维祀1984年后调到厦门大学艺术学院从教，曾任副院长，深受学生爱戴。二十多年来，更多的学生在他的教育和影响下走上美术创作道路和工作岗位。

　　李维祀教授的学生郭勇健，是厦门大学艺术学院第一位博士，感恩于李维祀对他的深刻影响，特地写了一本《创造的奥秘——李维祀雕塑艺术研究》（岳麓书社2007年版）。这是第一部关于李维祀雕塑艺术的专著。

　　郭勇健回忆说:让我印象深刻的是他的高尚人格，他的艺术思想，他的说话方式，他对每个学生的分别关注。第一次上他的课，他先让大家作自我介绍，然后出了几个题目，如“我最喜欢的画家”，“我最喜欢的书”等等，让十几个学生每人写一张交上来。李老师微笑着把我的答案看完，然后盯着我瞧了好一阵子。我们后来发现，他有“盯人”的习惯。他的目光传递着的总是关怀、宽容和慈爱。

　　李老师更是学生们艺术人生的楷模。“关门弟子”、厦门大学艺术学院副教授吴荣华说:“李老师尽管病魔缠身，特别是被帕金森症折磨了十多年——这对一个必须靠双手落实思想的雕塑家来说，是非常致命的，可他还是充满乐观，总是满怀希望。他一直坚持创作、坚持工作。手实在发抖，他就坚持画国画，写书法，坚信那对治疗有效……

　　在学生们眼里，李维祀老师以优秀的作品立世，以高尚的品格传人，为福建美术事业的发展作出了重大贡献。

　　易中天 “大老李”的作品我都喜欢

　　“李维祀的作品，我都喜欢。”易中天说。

　　易中天说，刚认识李维祀那会儿，我们叫他“大老李”。

　　大老李是个好人。宽厚、谦和、低调，个子大胆子小，出格的事不做，惹事的话不讲。做雕塑也不会讲价，憨憨的像个农民。出手却是不凡，总有耐看之处，总有精彩之笔。就这样，不紧不慢，埋头苦干，“秋后一算账”，嗬，林林总总，蔚为大观。

　　易中天说，李维祀的作品发自内心，与生俱来地闪动着一颗纯净的心，特别与众不同，总能给人一份感动或者惊喜。李维祀是一位“不失其赤子之心”的艺术家。

　　文/图 记者 黄晓珍

　　【师友评价】

　　钱绍武（李维祀的老师，曾任中央美术学院雕塑系主任、全国城市雕塑艺术委员会委员）:

　　李维祀是极有成就的艺术家，给新中国的雕塑事业增加了一把巨大的推动力。他的作品，透着一股浩然正气，喷薄而出，浑厚博大，深沉刚决。“妈祖”巨像刻画得淋漓尽致，亲切、温暖、慈爱，让人信赖和依靠，无可超越。在厦大西校门，立着一本翻开的书，凌乱飞动的书页又如即将凌空高翔的大鸟。维祀的素描和速写，画得很好，生动而传神，展现了他的甜、酸、苦、辣。

　　邹文（上海世博会世博局、上海规划局景观方案评委；清华大学张仃艺术研究中心副主任）:

　　我第一次见到李维祀先生，便油然而生一股敬仰之情。那是一个令人震撼的“力量”。大个子，宽额，粗手，这是劫匪见了也得绕开走的人。尽管他疾患在身，但他的骨架，他饱经沧桑后的淡定，都透着沉静的力量。

　　沉静是威力的一种极致化的反衬；沉静是力量不泄漏的积蓄。看见李维祀的雕塑、素描、书法，我想这正是那种有力量的艺术！自20世纪30年代以来，这种艺术因稀缺而久违。

　　作为一个雕塑家，李维祀的精神出口和归宿，当然在于雕塑。素描和书法，为他聚集了充足的造型能量，他的雕塑便有了武器级的征服力。

　　崇尚力量的人，必敬慕英雄伟人。他塑造了那么多版本的林则徐，他塑造的林则徐坦荡、阳刚、豪迈、率性、豁达。读他很多的作品，会体会到一种澎湃的话语。他是一位让人可以立即联想到米开朗基罗的中国雕塑家。